Братство прерафаэлитов

ЖИВОПИСЬ ПРЕРАФАЭЛИТОВ.

В 1848 году в Лондоне художник и поэт Данте Габриэль Россетти вместе с Джоном Милле и Уильямом Хантом основали и возглавили «Братство прерафаэлитов». Англия в XIX веке пережила промышленный переворот, который не только привёл к кризису Викторианской эпохи, но и также произошли изменения в предназначении искусства: угасает интерес к академической (шаблонной) живописи у представителей среднего класса.

Поэтому «7 братьев» (Данте Габриэль Россетти, Джон Милле, Уильям Хант, Майкл Россетти, Томас Вулнер Стивенс и Джеймс Коллинсоны), понимая однообразность сюжетов и их повторяемость у художников академии, популярные в 30-40-е годы, юные выпускники берут за основу евангельские образы и соединяют в своем творчестве период раннего итальянского возрождения (то есть художники до Рафаэля и Микеланджело: Перуджино, Джованни Беллини) с литературным первоисточником.

Какие же темы, по признанию юных эстетов, роднят их картины с Флорентийскими художниками? И против чего они протестовали?

Название братства переводится как соединение духовной составляющей человека и природы. Через шекспировские, евангельские сюжеты и использование образа короля Артура творцы через символику показывали глубину, заключенную в картинах.

А протестовали против академизма в живописи и её «духовного» лидера-первого президента Академии художеств, сэра Джошуа Рейнольдса (1723-1792).
Во-вторых, не признавали картину Рафаэля «Преображение», где образ Иисуса не обладает внутренней красотой, а костюмы апостолов и людей были слишком помпезными.
В- третьих, считали творчество Рубенса грязью, поднятую до уровня князя и Россетти в своей книге по истории искусств написал после изображения полотна — «Плюнуть Здесь!»

Рафаэль Санти. «Преображение»

П.П. Рубенс. «Пьяный Геркулес»

Сэр Джошуа Рейнольдс. «Автопортрет»

Увлекательна и значима история знакомства трёх основателей клуба. Познакомились студенты на выставке академии художеств. Хант помог юному Данте Габриэлю дописать картину «Юность Девы Марии», 1848—1849 гг.

И их секретное общество начинает функционировать и находиться в оппозиции к официальной власти, а также общепринятым правилам в живописи академиков.
На картине Россетти «Юность Девы Марии» впервые появляются три условные буквы P. R. B. (англ. Pre-Raphaelite Brotherhood), этими же инициалами были отмечены «Изабелла» Милле и «Риенци» (англ. Rienzi) Ханта. Члены Братства также создали свой собственный журнал, под названием «Росток», хотя он просуществовал лишь с января по апрель 1850 года. Его редактором стал Уильям Майкл Россетти (брат Данте Габриэля Россетти). Два последних номера носили новое название: «Искусство и поэзия».

Так появилось общество авангардистов, которые отказались от отвлечённых и просто красивых картинок религиозно-мифологического содержания и стали писать картины со своих родственников, друзей и жён, и не звали профессиональных натурщиков. Для них стали важными женский образ и природа, отражающая их состояние. В своем творчестве они соединили период раннего Возрождения и Рококо с направлениями литературы-сентиментализмом, романтизмом и символизмом.
Но путь к признанию был усыпан терновыми венками. Волна критики посыпалась на головы смельчаков, словно пепел. Основные претензии в их адрес были такие:
1) Новая техника живописи (яркие тона, наложение красок друг на друга, белизна);
2) Они обвинялись в поднятии социальных проблем, царивших в обществе, посредством вытаскивания дурного с рококо, барокко, подвергались гонениям за откровенный эротизм и сокрытие истинных мотивов, заложенных в их полотнах.
Братство было на краю гибели и роспуска. Но в 1851 году друг и соратник Россетти видный и значимый теоретик искусства Джон Рёскин стал «спасительным кругом». Он написал статью о новом движении в искусстве и выделил аспекты их творчества:
1)Проникновение в сущность природы;
2)Внимание к символике и её роль в раскрытии истин философии;
3)Неприятие навязанных условностей и канонов;
4)Идеализирование Средневековья и Раннего Возрождения;
Знаменитый критик написал несколько статей для «Таймс», где высоко оценил творчество художников. Рескин издал брошюру об этих мастерах, что и послужило поворотным моментом в их судьбе. На академической выставке 1852 года «Наёмный пастух» Ханта и «Офелия» Милле были встречены положительно.
С картиной «Офелия» вышла такая история — Милле, во время создания картины заставлял Элизабет Сиддал (свою супругу) по нескольку часов лежать в наполненной ванне. Была зима, поэтому Сиддал серьезно простудилась и позднее выслала Милле счет от докторов на 50 фунтов. Она скончалась от воспаления лёгких.

Д. Э. Милле – «Офелия», 1852.
Главный скандал во время борьбы с критикой произошёл с картиной Д. Э. Милле – «Христос в родительском доме», 1850 г.

На выставке в Королевской академии в 1850 году Россетти, Хант и Милле так и не смогли продать ни одной картины. В обзоре, опубликованном в еженедельнике «Атенеум», критик Фрэнк Стоун писал:
«Игнорируя все великое, что было создано старыми мастерами, эта школа, к которой принадлежит Россетти, плетется неуверенными шагами к своим ранним предшественникам. Это — археология, лишенная всякой пользы и превратившаяся в доктринерство. Люди, принадлежащие этой школе, заявляют, что они следуют правде и простоте природы. На самом деле они рабски имитируют художественную неумелость».
Поэтому картина была доставлена во дворец к королеве, но она была в восторге от неё. Нападки прекратились.

Новый виток в развитии живописи прерафаэлитов связан с приходом в их труппу Эдварда Бёрн-Джонса. Он пишет картину под названием «Король Кофетуа и нищенка» в 1884году. И на выставке художеств в Париже получает Орден Почётного Легиона. Так появляются зачатки нового направления в искусстве под названием Модерн. А прерафаэлиты добились своей главной цели- Эстетизм и его воплощение через близость природы и человека.
Несколько картин в доказательство их незыблемых канонов!

Также художники хаотично разрисовали фресками на тему Король Артур библиотеку «Оксфордского союза».

«Однако Братство распадается. Кроме юного революционного романтического духа и увлечения Средневековьем, мало что объединяло этих людей, и из первых прерафаэлитов только Холман Хант остался верен доктрине Братства. Когда в 1853 году Милле стал членом Королевской академии художеств, Россетти объявил это событие концом Братства. «Круглый стол отныне распущен», — заключает Россетти. Постепенно уходят и остальные члены. Холман Хант, например, уехал на Ближний Восток, сам Россетти вместо пейзажей или религиозных тем заинтересовался литературой и создал много работ по Шекспиру и Данте.
Попытки возрождения Братства в качестве «Хогартского клуба», существовавшего с 1858 по 1861 годы, не удались». Но их творчество, влетевшее кометой в сердца и умы людей XIX века, останется на веки любимым периодом, подарившим им новые стили и жанры в живописи и литературе.
Искусство в общем это прародитель. И все периоды и жанры в живописи, скульптуре, литературе-это сыны, дочери и внуки, которые боролись за признание своих заслуг. И не важно какие они принимали формы. Важно, что для каждой эпохи должно быть новое, чтобы двигаться дальше, ведь жизнь сложнее обычной картинки из детской книжки!
Движение — это жизнь! Искусство будет существовать и жить всегда. Вечность, в отличие от их создателей — людей творивших для просвещения народа. Главная цель — это просвещение, ещё раз просвещение!