Арлекин Серебряного века
Я познакомилась с этим художником ещё в школе. Его уникальные портреты, удивительные пейзажи и лукавые арлекины завлекли меня, пленили мой взгляд и вдохновили. Пятнадцать лет — именно то время, когда мы пишем стихи о любви, придумываем красочные образы, вдохновляясь окружающим миром. Константин Андреевич Сомов — это одно из самых известных имён русского модерна. Но для меня это нежное, прекрасное воспоминание.
Поэтому, услышав о выставке, посвящённой его творчеству, я отправилась в Третьяковскую галерею без раздумий. В первой же части выставки меня встретила картина с Арлекином. Моя любимая, такая знакомая и родная. На ней — звёздное небо, мастерки подобранные цвета и уникальные образы, которые я любила уже давно. Хитрый Арлекин и дама.
В следующих залах организаторы последовательно разместили другие картины Сомова. В каждом из них были расставлены особые «акценты», картины, на которые взгляд падал сам. Было представлено много портретов, написанных искусно, тонко и в характерном для Сомова стиле. Почётное место среди них занимал и автопортрет художника.
Сомов — мастер своего дела, который тонко чувствовал окружающую действительность. Он создал картину «Эхо прошедшего времени». Мне она напомнила в первую очередь пьесу А.П.Чехова «Вишнёвый сад», горячо мной любимую. На картине изображена женщина в красивом белом платье (дворянка?).
Ещё одна необычная картина, которая обратила мой взор на себя, «Генрих III Валуа на турнире». Она была не окончена и несовершенна, но от этого ещё более прекрасна. Потрясающая работа с цветом, внимание к деталям, способность сделать человека в своих творениях красивым — вот они, характерные черты творчества Сомова.
Ну и в завершение выставки организаторы открыли нам Сомова-иллюстратора. Он создавал потрясающие обложки, разрабатывал оформление книг и журналов. Всё это он делал с дотошность мастера, с тонкостью таланта. Особенно мне запомнилось оформление журнала «Мир искусства».
Владислава Кузнецова